futūrisms

Amats

2022

Mēs izskaidrojam, kas ir futūrisms, vēsturiskais un sociālais konteksts un tā īpašības. Dzejoļi, glezniecība un futūristiskā arhitektūra.

Futūrisms tika piedāvāts kā aktuāla, sīva un agresīva kustība.

Kas ir futūrisms?

Futūrisms bija pazīstams kā viens no daudzajiem mākslas strāvojumiem, kas veidoja 20. gadsimta Eiropas avangardus, kas radās Itālijā 1909. gadā, kad itāļu dzejnieks, dramaturgs un redaktors Filipo Tommaso Marineti laikrakstā Le Figaro publicēja savu futūristu manifestu. Parīzē.

Tā bija dedzīga kustība, lai atrautos no tradīcija, pagātne un tas, kas līdz tam tika uzskatīts par galvenajām iezīmēm art un dzeja, tā vietā postulējot jutekliskā, nacionālā un necieņas paaugstināšanu.

Futūrisms tika piedāvāts kā aktuāla, sīva un agresīva kustība, kā tas lasāms Futūristu manifestā:

“... Mēs apliecinām, ka pasaules krāšņumu ir bagātinājis jauns skaistums: ātruma skaistums. Sacīkšu auto, kura radiatoru rotā biezas caurules kā sprādzienbīstamas elpas čūskas… rūcoša mašīna, kas, šķiet, brauc pa šrapneļiem, ir skaistāka par Samotrakijas uzvaru.

Un, lai gan tā galvenā ass bija saistīta ar literatūra, arī bija nozīmīga ietekme uz glezna, kas kļūst acīmredzams, parakstot Futūristu gleznotāju manifestu gadu pēc Marineti teksta publicēšanas.

Futūrisms un tā manifests radīja svarīgu precedentu vēlākām mākslas kustībām, piemēram, sirreālisms, un tas tiek uzskatīts par dabiski neapzinātu priekšteci fašistu doma kam vajadzēja parādīties Musolīni Itālijā gandrīz trīsdesmit gadus vēlāk.

Futūrisma vēsturiskais un sociālais konteksts

Futūrisms ir dzimis Milānā, Itālijā, un tiek uzskatīts par pamatā itāļu kustību, ņemot vērā tās nacionālistisko, naidīgo un karaspēka raisošo temperamentu, kas lika tā lielākajiem pārstāvjiem iesaistīties, kad atskanēja pirmās pilsētas trompetes. Pirmais pasaules karš.

Tikai daži atgriezās no priekšējām līnijām, un tie, kas to darīja, ne vienmēr turpināja kustību, tāpēc futūrisma darbības centrs pārcēlās no Milānas uz Romu. Tādējādi, kad 1944. gadā Marineti nomira, futūrisms jau bija kļuvis par daudz pakļāvīgāku kustību, kas tika nodota akadēmijai, nododot tās dumpīgo garu.

Futūrisma raksturojums

Futūrisms paaugstināja uzskatu par dzīvi kā nemitīgu cīņu.

Futūrisms sevi definēja ar savu apsēstību ar ātrumu, ko tas uzskatīja par a tikums no nākamajiem laikiem. Es novērtēju tehnoloģija, Enerģija, spēku, un to centās atspoguļot viņa gleznieciskajos vai poētiskajos darbos, izmantojot formas, ritmi un caurspīdīgās plēves, kā arī attēlu secības kā kaleidoskopā.

No otras puses, tas paaugstināja oriģinalitāti, nacionālismu, burzmu un uzmanību dzīvi kā nemitīga cīņa, kuras dēļ skaistums, pēc viņu domām, noteikti bija iesaistīts konfrontācijā. Viņa dziesmas revolūcijai, drosme, objektivitāte un tradicionālās estētikas noraidīšana bija bieži, tā vietā aptverot mūsdienu dzīvi, mašīnu un kustību. Šajā ziņā viņš varētu izmantot jebkuru izteiksmīgu metodi (plastiskā māksla, arhitektūra, urbānisms, mode, kinoteātris, reklāma, mūzikau.c.), lai radītu “mākslu darbībā”.

Futūristiski dzejoļi

Futūristiskā dzeja futūristiskajā Itālijā tika kultivēta maz un daudz vairāk tās krievu variantā, kas radās gados pirms Pirmā pasaules kara. Lielie krievu dzejnieki, piemēram, Majakovskis un Burļuks, kuri arī praktizēja glezniecību, bija entuziasma pilni futūristi dzejnieki, tik ļoti nodevušies skandāliem un savām perspektīvām, ka pat izsvilināja Marineti viņa vizītē Krievijā 1914. gadā.

Šajos dzejoļos ierasts atrast revolucionāru entuziasmu, iespējams, brīdinājumu par to, kas notiks 1917. gada Oktobra revolūcijā, kad komunistu kaujinieki gāzīs carismu un nodibinās padomju režīmu. Viņā jūtama mūsdienīguma dziesma, mašīna, progress un pārmaiņu ātrums pantiņus. Šeit ir skaidrs piemērs tam:

  • Vladimira Majakovska "Dzejnieks un strādnieks". Esam norēķinājušies. Biedri, darba masas ietvaros. Miesas un dvēseles proletārieši. Tikai kopā mēs izdaiļosim pasauli. Un mēs to virzīsim ar himnām.
  • Filipo Tommaso Marineti "Dziesma par mašīnu" (fragments). Spēcīgs tērauda sacīkstes dievs, automašīna, kas piedzērusies no kosmosa, kas ķepā no sāpēm, ar bremzēm tā spilgtajos zobos! Ak, šausmīgais japāņu briesmonis ar kaluma acīm, ko baro liesmas un minerāleļļas, izsalcis pēc apvāršņiem un sāniski laupījuma, tava sirds izplešas ar savu velnišķo taf-tafu (…)

Futūristiska glezna

Futūrisma gleznās tika izmantotas tīras krāsas un ģeometriskas formas.

Futūristu glezniecība bija tiešs mantinieks kubisms, tādā mērā, ka pirmās itāļu gleznas, kas piedēvētas futūrismam, varēja tikt izstādītas kā kubistiskas. Tomēr viņi ātri meklēja savu stilu, pamatojoties uz viņu vēlmi pārstāvēt realitāte to triepienos un formās.

Viņi izmantoja krāsa tīrs un ģeometriskās formas, krāsojot objektus secīgi, tāpat kā kustībā, vai notraipot tos, kā tas tiek darīts šodien Komiksi. Daudzi no tā kultivētājiem sasniegs abstrakcionismu, iekļūstot rayonismā.

Futūristiskā arhitektūra

Aptverot antivēsturiskismu, futūristiskā arhitektūra arī centās attēlot ātrumu, izmantojot garas horizontālas līnijas, kas tiecās izteikt steidzamību, kustība, nemiers.

Tā bija dinamiska arhitektūras tendence, kurā tika novērtēta aprēķins, pārdrošība un vienkāršība, norādot uz materiāliem, kas nodrošina veiklību un vieglumu, piemēram, dzelzsbetonu, dzelzi, stiklu, kartonu un tekstilšķiedru, ar ko aizstāt koksni, ķieģeļus un akmeni.

Futūristiskā arhitektūra vēlējās smelties iedvesmu mūsdienu pasaulē, tāpat kā senie cilvēki to atrada apkārtējā dabiskajā pasaulē, un tāpēc viņi vēlējās arhitektūras mākslu, kas pieņemtu savu termiņu, savu pārejamību, ļaujot katrai paaudzei izveidot savu. pilsēta, aprakt iepriekšējos.

Autori un pārstāvji

Daži no galvenajiem futūrisma pārstāvjiem dažādās mākslas disciplīnās bija:

  • Futūristiskā dzeja. Filipo T. Marineti, Džovanni Papini, Džuzepe Ungareti, Karloss Felipe Porfirio un krievi Vladimirs Majakovskis, Deivids Burļuks, Aleksejs Kručonijs, Velimirs Hlebņikovs,
  • Futūristiska glezna. Džakomo Balla, Umberto Bočoni, Karlo Karra, Luidži Russolo, Džino Severini, Antonio Santēlija vai argentīnietis Emilio Pettoruti.
  • Futūristiskā arhitektūra. Angiolo Mazzoni, Antonio Sant’Elia, Nikolajs Diulgerofs.
!-- GDPR -->