mūzika

Amats

2022

Mēs skaidrojam, kas ir mūzika, kāda ir tās vēsture, elementi un citas īpašības. Kā arī kādi ir mūzikas veidi un žanri.

Mūzika ir saistīta ar dažādu cilvēka prāta aspektu attīstību.

Kas ir mūzika?

Mūzika ir viens no aicinājumiem Tēlotājmāksla, tas ir, mākslas žanram, kas sastāv no estētisku efektu sasniegšanas, manipulējot ar skaņas vokāls vai instrumentāls, atbilstoši kultūras standartiem ritms, harmonija un melodija.

Mūzika ir viens no lielākajiem mākslinieciskās izpausmes veidiem kopš seniem laikiem. Tas ir arī atbalsts gigantiskam nozare globāls, kopš kultūra Tajos ir vieta ļoti dažāda veida mūzikai, ko izmanto atpūtai, ceremonijai, reklāmai vai citiem nolūkiem.

Ir daudz un dažādi mūzikas veidošanas veidi, daži ir ļoti tradicionāli, piemēram, klasiskais orķestris, un citi ir mūsdienīgāki, piemēram, grupa. akmens. Tomēr pamatprincips ir līdzīgs. Katrs pieder pie a kontekstā specifiski vēsture, kultūra, vērtības un apsvērumi par to, kas ir un kas nav art.

No otras puses, mūzika ir saistīta ar noteiktiem cilvēka prāta aspektiem un tiek uzskatīta par svarīgu stimulu loģiskā domāšana Y matemātiskā, iegāde valodu, psihomotorā attīstība un plašs sociālo un garīgo aktivitāšu klāsts, kas raksturīgs dzimumam cilvēks. Tāpēc tas parasti tiek iekļauts dažādās skolu programmās.

Mūzikas vēsture

Sākumā mūzika bija saistīta ar reliģiskām praksēm.

Mūzikas izcelsme ir noslēpumaina, lai gan tiek lēsts, ka tā sākās gadā aizvēsture no cilvēce un tas ir saistīts ar pārošanās rituāliem un kolektīvu darbu.

The dejot un dziedāšana, šķiet, jau no paša sākuma ir saistīta ar veidu, kādā cilvēks saprast pasauli. Patiesībā tās bija daļa no tās reliģiskajām vai šamaniskajām izpausmēm, piemēram, dziedināšanas rituāliem, kaujas vai medību dziesmām vai dejām lietus pievilināšanai.

Vecākie instrumenti ir flautas kaulu vairāk nekā 30 000 gadu vecs. Daudz vēlāk, Šumerijā no 3000.g.pmē. Bija primitīvi sitamie un stīgu instrumenti. No otras puses, Senās Ēģiptes Jaunajā valstībā viņi izmantoja svari septiņas dažādas skaņas un dažādi instrumenti, piemēram, arfa, oboja un bungas.

Tomēr pirmie traktāti par Rietumu mūziku ir grieķu izcelsmes, kopš senie hellēņi viņi piešķīra lielu nozīmi vērtību izglītības un morāli mūzikas, vienmēr saistīta ar dzejolis traģiski un mitoloģija. Tā austrumu ekvivalents ir atrodams Senajā Ķīnā, kuras mūzika atsaucās jau 4. gadsimtā pirms mūsu ēras. C. cikliskā mērogā pati.

Vēlāk mūzika Rietumos attīstījās roku rokā ar reliģisko domu viduslaiku, piešķirot gregoriskajam dziedājumam ievērojamu vietu kā katoļu baznīcas liturģiskā dziesma. Plkst Renesanse gadā parādījās jauni stili Eiropā, tādējādi radot flamenko mūziku, uz šansons franču valoda un mūzika baroks.

Tad viņš atgriezās pie klasicisms, kuras ietekmē dzima slavenā Eiropas klasiskā mūzika orķestru izpildījumā. Šim periodam pieder slavenie Bahs, Haidns, Mocarts un Bēthovens.

Ar Romantisms, tika radīti jauni rekordi un jaunas jūtības, kas saistītas ar vietējo un populāro kultūru. Pēc dažādiem programmatiskiem, impresionisma un modernisma variantiem sākās mūsdienu mūzikas posms, ko raksturo milzīga daudzveidība un nemitīga mūzikas žanru apzināšana.

Mūzikas funkcijas

Mūziku var definēt ļoti plaši kā sakārtotu, saskaņotu, jēgpilnu skaņu. To raksturo skaņu (un instrumentu to radīšanai) izmantošana ar objektīvs radīt estētiski vērtējamu un jēgpilnu secību.

Tāpat kā visas skaņas, tā izplatās caur gaiss (vai datu nesējs, kurā tas ir ievietots), un tāpēc tā īpašības būs atkarīgas no apstākļiem, kādos instruments tiek atskaņots.

Tam ir izpildītājs vai interprets, kurš izmanto mūzikas instrumentu, bet arī komponists, kurš ir tas, kurš ir izdomājis ritmisko un skaņu valodu, kas vēlāk tiks interpretēta uz skatuves.Abi cilvēki var būt vienādi.

To veido četri pamatparametri, kas ir:

  • Augstums. Tas ir nekas vairāk kā radīto skaņu frekvence, kas ļauj tās klasificēt zemos vai basos, kā arī augstās vai augstās, atkarībā no tā, cik ciklu to vibrācijas pabeidz sekundē.
  • Ilgums. Es domāju, laikapstākļi kurā instrumenti paliek vibrējoši vai izstaro skaņu, kas ir cieši saistīta ar ritmu.
  • Intensitāte. Kāds ir spēks, ar kādu tiek radīta skaņa, vai Enerģija satur to skaņas viļņus, ko attēlo amplitūda vilnis no tā paša.
  • Zvana signāls. Kāda ir skaņas kvalitāte, ko nosaka to veidojošo viļņu forma (sarežģītu skaņu gadījumā, piemēram, muzikālās), un tieši tā ļauj atšķirt dažādos orķestrī skanošos instrumentus.

mūzikas elementi

Harmonija ir efekts, kas rodas, apvienojot divas vai vairākas mūzikas notis.

Mūzikas pamatelementi parasti vienmēr ir trīs, lai gan tās koncepcija un konkrēts pielietojums dažādās kultūrās var atšķirties. Šie elementi ir:

  • Melodija. Tas attiecas uz skaņu kopumu, kas vienā un tajā pašā konkrētajā skaņas laukā skan secīgi, tas ir, viena pēc otras, un kurām, uztverot kā pilnīgu skaņas vienību, ir sava identitāte un nozīme. Tajā vieta ir klusumiem, kas kalpo kā pauzes melodijas "diskursā", un tajā var būt pat divas vai vairākas vienlaikus melodijas, veidojot tā saukto "kontrapunktu".
  • Harmonija. Šajā gadījumā mēs runājam par efektu, kas rodas, apvienojot divas vai vairākas mūzikas notis, un kas var kļūt vairāk vai mazāk patīkams ausij (vairāk vai mazāk harmonisks). Atbilstošu skaņu kopa veido akordu, un tās visas tiek atskaņotas vienlaikus.
  • Ritms. Šis elements ir tas, kas saista mūziku ar laiku, ļaujot tai pārraidīt noteiktas emocijas atkarībā no vertiginous, klusuma vai veidu, kādos izpaužas iepriekšējie elementi. Stingri sakot, ritms ir nekas vairāk kā esošie skaņu secības modeļi, īpaša figūru un klusumu kombinācija, kas veido mūziku.

Mūzikas veidi

Ir daudz veidu, kā klasificēt mūziku, jo tā ir sena māksla un plaša un sarežģīta vēsture. Tomēr ar neapbruņotu aci ir iespējams atšķirt:

  • Populāra mūzika. Šis termins parasti attiecas uz mūzikas izpausmēm, kas nāk no vienkāršajiem cilvēkiem, tas ir, no folkloras, tradīcija un dažreiz arī protests. To raksturo tas, ka tas tiek nodots no paaudzes paaudzē un ne vienmēr ir konkrēts autors. Viņiem mēdz būt dziļas saiknes ar vietējo vēsturi, un tos bieži pavada dejas vai dejot.
  • Akadēmiskā mūzika. Diametriski pretstatā populārajai mūzikai akadēmiskā jeb "klasiskā" mūzika ir tā, kas nāk no elitārākas, Eiropas un klasicisma kultūras tradīcijām neatkarīgi no tā, vai tā nāk no izcilajiem viduslaiku komponistiem vai no zinātniekiem un komponistiem. avangards no mūzikas. Tai ne vienmēr ir liela auditorija, taču tai ir svarīga atzinība kultūrā.
  • Komerciālā mūzika. Tas ir nosaukums mūzikai, ko plaša sabiedrība patērē atpūtas veidā un kas galvenokārt veicina nozare ierakstu kompānija vai mūzikas kompānija no visas pasaules. Tas aptver dažādus žanrus, un akadēmiskās aprindas to parasti vērtē zemā cieņā, lai gan šādi muzikālā elitārisma kritēriji vienmēr ir apšaubāmi.
  • Ceremoniālā mūzika. Šajā gadījumā runa ir par mūziku, kas tiek izmantota, lai atzīmētu svinības, rituālus vai īpašus gadījumus, neatkarīgi no tās autorības vai citām detaļām, piemēram, kāzu gājiens, bēru gājiens, valsts prezidenta gājiens utt.
  • Reklāmas mūzika. Tas, kas pavada reklāma vai kas kalpo kā priekškars televīzijas programmām vai radio šoviem. Tas parasti ir anonīms un ir daļa no mantojums no a Bizness vai no šova producentiem. Parasti to vispār neuzskata par māksliniecisku mūziku.

Nejauciet mūzikas veidus ar mūzikas žanriem.

Mūzikas žanri

Reps ir žanrs, kas apvieno atskaņas, ritmiskas runas un slengu.

Mūzikas žanri ir vairāk vai mazāk stingras klasifikācijas, kas palīdz mums vadīt mūziku, izvēloties mūziku, īpaši komerciālajās zonās vai radiostacijās. Tos vienu no otras atšķir dažu instrumentu pielietojums, noteiktas estētiskās tendences vai noteikts vēsturisks saturs, kas tos pavada.

Šobrīd ir daudz un ļoti dažādi mūzikas žanri. Šī brīža slavenāko mūzikas žanru kopsavilkums ietver:

  • Popmūzika Tās nosaukums cēlies no "populārs", nozīmē "slavens", nevis "tradicionāls", un tas ir ļoti komerciāls deju mūzikas žanrs, kurā dziedāšanas balss ir prioritāra un papildināta ar vienkāršiem ritmiskiem rakstiem. Tas radās Amerikas Savienotajās Valstīs 1960. gados un kopš tā laika ir dominējis pārdošanas topos visā pasaulē.
  • Blūzs. Sākotnēji tas sastāvēja no cilvēka, kurš viens pats dziedāja bandžo vai ģitāras pavadījumā, tālajā 19. gadsimtā, bet 20. gadsimta vidū tas tika izgudrots no jauna Apvienotajā Karalistē un citās valstīs, sekojot atkārtotam modelim divpadsmit taktu struktūrā. Tās nosaukums nozīmē "melanholija" vai "skumjas", un daudzi no tā lielākajiem eksponentiem bija melnādainie amerikāņi.
  • Reps. Vēl viens amerikāņu izgudrojums, šoreiz no 70. gadu sākuma, ir par žanru, kas apvieno atskaņaViņš runā ritmiski un slengā, pēdējais galvenokārt nāk no nabadzīgajiem melnādainajiem amerikāņu rajoniem. Saistībā ar noteiktām afrikāņu mutvārdu tradīcijām repā tiek izmantoti ļoti izteikti un monotoni ritmiski modeļi ( pārspēt).
  • Akmens. Termins, ko izmanto, lai grupētu mūzikas apakšžanru kopu, kas iegūta no Rokenrols 60. gadu amerikānis. Viņa ievērojamākais instruments ir elektriskā ģitāra, ko pavada bass, bungas un citi instrumenti.
!-- GDPR -->