Mēs izskaidrojam, kādi dejas veidi pastāv un kādas ir populāro, klasisko un mūsdienu deju īpatnības.
Kādi deju veidi pastāv?
The dejot jeb deja ir mākslas veids, kas sastāv no Ķermenis cilvēks iekšā kustība, veicot kustības, pagriezienus un piruetes ritmiski, harmoniski, dažreiz teatrāli un daudzos gadījumos sekojot šūpoles no mūzika. Gan mākslinieciskajā, gan populārajā variantā tā ir viena no senākajām cilvēces kultūras izpausmēm.
Deja, kas pazīstama kā "ķermeņa valoda", ir ārkārtīgi daudzveidīga izpildes darbība, jo katra pilsēta un katra kultūra tai ir savi ritmi, savas dejas un savi mūzikas izpildīšanas veidi.
Pirmās dejas, iespējams, bija daļa no rituāliem šamaniski un reliģiozi, lai lūgtu dievus vai pielūgtu aizsargājošās dievības, un, sabiedrībām augot un mainoties, tās ieņēma sarežģītāku vietu tautas svinību, oficiālu valsts aktu un pat kā skatuves šovu ietvaros.
Deja parasti ietver individuālu vai grupu kustību (horeogrāfiju) izpildi, ar kuru palīdzību dažos gadījumos emocija dejotāju, bet galvenokārt skatītājam tiek piedāvāts estētisks piedzīvojums. Patiesībā dejotājiem ir nepieciešama apmācība un stingrība līdzīgi kā profesionālam sportistam.
Lai gan ir grūti uzskaitīt visas esošās dejas, kopumā tās var iedalīt trīs veidos:
- Populāras dejas.Tie ir tie, kas atspoguļo seno tautu kultūru un kuriem trūkst individuālas autorības vai regulējošas iestādes.
- Klasiskās dejas. Tie ir tie, kas tiek izpildīti ar māksliniecisku nolūku un saskaņā ar tradicionālajiem modeļiem, kas saglabāti laika gaitā.
- Laikmetīgās dejas. Tie ir tie, kas atrodas pastāvīgās pārmaiņās un inovācijās un cenšas eksperimentēt un tagadnes dzīvu izpausmi.
populārās dejas
Zināms arī kā Folkloras dejas (no anglosakšu valodas folklora, tas ir, tautas zinātne, tautas zināšanas) vai tradicionālās dejas, ir tās, kas atspoguļo tradīcija un muita pilsētas, un tās tiek nodotas no paaudzes paaudzē. Tie parasti pavada reliģiskas svinības, svētkus un vietējas nozīmes pasākumus, tāpēc tos parasti izpilda ar tradicionālo apģērbu, specifisku mūziku un noteiktos gadalaikos.
Tautas vai tradicionālās dejas bieži darbojas kā nacionālie simboli, pārstāvot visu vietējo kultūru. Dažkārt to vērtība ir tikai reģionāla, tas ir, tās ir reģionālās dejas, kas vairs nav raksturīgas a valsts bet viens no viņa reģionos. Visos gadījumos populārās dejas ir daļa no mantojums tautu kultūra un viņu pašu metodes izteiksme.
Daži populāru deju piemēri ir:
- Tamunangue. Tā ir Dienvidamerikas mestizo izcelsmes deja ar nozīmīgu Āfrikas un pamatiedzīvotāju ietekmi. To praktizē dažādos Venecuēlas, Kolumbijas un Čīles reģionos, bieži vien par godu katoļu aizbildņiem. Deja ietver virkni horeogrāfiju, kas tiek izpildītas pa pāriem.
- Jūrnieks. Tā ir tipiska Peru krasta deja, kurā saplūst spāņu, afrikāņu un aborigēnu elementi. To veic pa pāriem, ar lakatu palīdzību un ar gariem un košiem svārkiem sievietes.Lai gan tai ir skaidras saknes līdzīgās dejās Čīlē un reģionā, kopš 19. gadsimta tā ir kļuvusi par Peru nacionālo ikonu.
- Tango. Tā ir tipiska Buenosairesas un Montevideo pilsētu deja, kā arī visa Río de la Plata apgabala deja, kas radusies gaučo kultūras, Āfrikas ritmu un spēcīgas itāļu imigrācijas krustcelēs, kas šajā reģionā bija. . Tas tiek dejots pa pāriem un krāsaini, skanot akordeonam un dziesmām, kas rakstītas galvenokārt slengs vietējais, lunfardo.
- Flamenko. Tā ir Spānijas Andalūzijas reģionam raksturīga deja, īpaši Kadisā un tās apkārtējos reģionos. Tas ir rezultāts nozīmīgai kultūras apmaiņai starp čigāniem, mauriem un spāņu tradīcijām, un kopš 2010. gada tas tiek uzskatīts par cilvēces nemateriālo mantojumu. Dejā ievērojamu lomu spēlē sievietes, kuras ģērbušās svārkos un bieži vien viņus pavada kastanetes.
- Ballīte. Tas ir 19. gadsimta Kubai raksturīgs deju un mūzikas žanrs, ko raksturo skaidrs spāņu-afrikāņu mantojums. To var dejot individuāli vai pāros, un to pavada dažāda veida bungas. Deju soļi parasti ietver iegurņa vai gurnu kustības atkarībā no konkrētā rumbas stila: guaguanco, Columbia, cita starpā.
Klasiskās dejas
Klasiskās vai akadēmiskās dejas ir tās, kuras māca akadēmijā un bieži tiek dejotas mākslinieciskiem vai estētiskiem mērķiem, tas ir, kā izpildījums. Tēlotājmāksla. Tos var dejot gan grupā, gan individuāli, bet gandrīz vienmēr instrumentālās orķestra mūzikas pavadībā un pēc labi izplānotas horeogrāfijas.
Kopumā šīs grupas dejas ir Eiropas renesanses kultūras un šim vēstures periodam raksturīgās "klasiskās" mūzikas mantinieces.Viņus parasti dejo īpaša apģērba pavadībā, un viņu mācīšanās notiek jau agrīnā dzīves posmā.
Daži klasisko deju piemēri ir:
- Klasiskais balets. Tā ir visformālākā un ortodoksālākā no klasiskajām dejām, kas var piedāvāt variācijas atkarībā no tās specifiskās skolas (cita starpā krievu, franču, itāļu), bet kopumā tā ir harmoniska un atlētiska deja ar plūstošām, precīzām, graciozām kustībām, veic individuāli vai grupā. Tās itāļu renesanses pirmsākumi tika pārvietoti ar popularitāti 17. gadsimta Francijā, tāpēc tās pakāpieniem un piruetēm joprojām ir itāļu nosaukumi.
- Opera-balets. Tā ir operas un dejas kombinācija, kas dzimusi 18. gadsimtā, balstoties uz galma baletu un grieķu-romiešu liriskās traģēdijas mantojumu. Šis dejas veids cenšas apvienot klasiskā baleta estētiskās kustības ar vairākos cēlienos izstāstīta stāsta iestudējumu.
laikmetīgās dejas
Laikmetīgās dejas, sauktas arī par modernajām, ir novatoriskākas, daudzveidīgākas un modernākas dejas, kuras var dejot dejas iestādēs vai ārpus tām, kā arī profesionāli vai amatieru dejotāji. Parasti tie neietilpst noteiktā prakšu korpusā, bet drīzāk tie ir avangardi ķermeņa ritmiskās izteiksmes ziņā, un šim nolūkam viņi izmanto arī moderno mūziku, piemēram, hip-hopu, elektronisko mūziku utt.
Nevajag jaukt šo kategoriju ar laikmetīgo deju, kas ir klasiskās dejas mākslinieciskais stils, kas radās 19. gadsimta beigās kā alternatīva stingrajam klasiskā baleta režīmam. Šis dejas stils ir daļa no laikmetīgās dejas, taču tas nav vienīgais.
Mūsdienu vai mūsdienu deju piemēri ir:
- Breika deja.Tāpat kā hiphopa mūzika, arī šis dejas veids ir saistīts ar afroamerikāņu kultūru un tās ielu kultūras izpausmēm. Faktiski to parasti pavada šī mūzika vai elektroniskā mūzika, un tas tiek dejots individuāli, izpildot ļoti košus un prasīgus pagriezienus un piruetes, kas prasa milzīgu elastība, koordināciju un ritma izjūtu.
- elektrodeja. Tas ir diezgan brīvs dejas stils, kurā katrs dejotājs seko elektroniskās mūzikas ritmam caur pilna ķermeņa kustībām, ar rokām vai kājām.
- Tverkings vai regetons. Šī deja, kas dzimusi Latīņamerikas Karību jūras reģionā un tāda paša nosaukuma mūzikas pavadījumā, radās 21. gadsimta sākumā un ir bijusi ārkārtīgi veiksmīga kā sabiedriska un ballīšu deja. The tverkings tas ir tā anglosakšu variants, ļoti līdzīgs, bet mazāk tendēts uz partneru dejām.
- The laikmetīgā deja. Tas ir modernās dejas stils, ko var saprast kā klasiskās dejas aktualizāciju un modernizāciju, iekļaujot tajā 20. un 21. gadsimtam raksturīgās kustības un ritmus. Tāpat kā tā priekštecis, tas ir ļoti tuvs skatuves mākslai un tiek praktizēts individuāli vai grupās, taču saskaņā ar iepriekš izstrādātām horeogrāfijām ar bēdīgi slaveniem teatrāliem vai dramaturģiskiem aspektiem.